[size=6][b]武侠片最俗不可耐的N个镜头[/b][/size][left]1.背后疗伤法[/left]


[left]　　多数是女主角受内伤或中毒后，要治伤势，必有一男的在背后双掌对其背部。两人一前一后盘腿坐下，后面的一顿猛拍，这时双手的上方会有烟雾出现，后面的一般双目紧闭。直到伤者的口里吐出血来，这时治疗全程结束。 [/left]




2.脱衣去寒法[left]　　也是受重伤时发生的情节，通常倒楣的都会是女主角。女主角可能受了重伤，他们为了躲敌人，隐蔽到深山。而且，那个深山一定会下雨。女主角受不了寒冷，男主角此时往往就会用身体帮她取暖，要女主角把衣服脱了。但是女主角都会不干，所以男主角就会插插两下(点穴啦) 而且都会点两边肩膀那，哈哈~然后女主角就不动了。[/left]


　　如果有设计哑穴的话,男主角连哑穴也会点,然后就会，演下去……
　　女主角好像都会流眼泪之类的吧。但是我觉得很浪漫啊，哈哈


[left]3.两女共处法[/left]
　　如果武侠有那种2女都喜欢1男的情况，通常都会有几集是三个人因某种原因同时在一起，男主角喜欢的是女主角，但是女配角因为武功比较弱，所以都会因为保护男主角受伤，所以男主角就会对女配角好一点。这时候女主角就一定会留书出走，曰：“我成全你们！xxx是个好姑娘！你要好好对待她！”然后就不见了。


[left]4.下雨躲庙法[/left]
　　这个剧情也是很让人开心的喔！ 而且不是山神庙就是土地庙，反正那神都要拿大刀立着然后呢！我们就会看到破庙扔猩火，男女主角各把淋湿的衣服都披在“晾衣绳”上，透过火光，2人都....你可不要想歪哦,没有一丝不挂，都会穿着白色衣物的。


[left]5.武侠界绝顶客栈[/left]
　　龙门客栈：打架专用，你如果看到有人打架，背景大多是。
　　悦来客栈：中国最大的连锁店面经营由此开始了，你可以在各省份中看到他的分店，无论是江南还是塞北，就算在远赴西藏，上面还是斗大四个汉字--悦来客栈。


[left]6.被蛇咬伤时[/left]
　　不管是男主角、或是女主角，在森林穿行时都会被毒蛇咬。这时没受伤的为了表示他/她的诚意，都会帮受伤的那人吸毒。而且在我的记忆中，女主角每次都会被咬到小腿，男主角都会被咬到手。女主角都会很害羞的不要，然后男主角就会被骂：你想死啊？然后偶而会被再插插两下点穴，被咬的小腿此刻露出肌肤，考验女主角的身材，哈哈！男主角通常被咬时，女主角都会被设计是不大会武功的，情急之下顾不得自身安危帮男主角吸血，然后自己会晕倒，最后男主角就感动，马上陷入情网……


[left]7.蒙面纱法[/left]
　　这种事会发生在女主角身上。女的可能是有某种原因，脸上蒙面纱，不知道长什么样子。往往这样的女孩都美丽绝伦。但是要碰上玩世不恭的男主角，再一阵纠缠之下，男的无意中的掀起了女主角的面纱，然后就等着看男主角惊为天人的表情吧。


[left]8.好人被冤枉法[/left]
　　好人一定会一直被陷害，被陷害的好人在看到尸体的时候，一定会呆呆的把插在死者身上的刀拔起(九成以上的几率)，在这个时候，一定会有大批武林人士或死者的亲友冲进来指着好人大喊：“你！你为什么杀他？！”好人一定会拿着刚拔出的赃物,摇头说：“不是我！不是我！”接着众人一定会吼到：“证据确凿，你休想狡辩！”所以说啊，科学辩案很重要的哦。


[left]9.关键时刻咽气法[/left]
　　记得当年看射雕时有一镜头，江南七怪被杀于桃花岛，靖蓉赶到时有一人尚未咽气，欲写下文字提供线索，他竟然写杀我者乃……然后再写下一横一竖时。正好咽气。其实白痴都知道他要写谁杀的他，而且最可笑的是他撑着写这四个字的时间，已经足够写两遍--西毒了。昏~~

看的时候让我想到好老的一部老外拍的搞笑的中国武打片
全部都是经典的武打片的情节
一个老外武功爱好者
拜师学艺，被大师兄欺负，和师父的女儿小师妹谈恋爱
仇杀，云云，
搞笑死了
忘了叫什么名字了
把这些桥段全部参得透透的居然是老外
哈哈

一般有英雄的地方，少不了美人作伴。

但过于简陋的表现手法，确实很无厘头。

不过现实中也常常这么无厘头。甚至还更无厘头。

既然是演戏，也就是事先安排好的，也就希望导演的想像力丰富点，否则也没有什么欣赏价值了

武侠片最最最经典的应该是。
2个人打的火热的时候，明明是必杀，
可偏偏要大喊：“接招。。。或者，吃我一刀，
看剑。。。”等等得话好引起对方注意，以免
自己的敌人被自己厉害的招术给打败。。。

然后是明明是对手跳的特高，他非要往人脚上砍一刀
然后砍在了地上，明明对手已经蹲下了，非要在头上
横切一剑，万一那位蹲着的又起来了，削到了帽子头巾
或者头发之类，被削的还要礼貌的回一句：“好功夫！！！”

反正武打片就是你哪儿躲开了，我就往哪儿打，半天打不着
对方一下。

是挺搞笑哈~

几个月前有幸看到了一部老片，
<<佛掌罗汉拳>>
主演竟然是，
呵呵，
徐小明。

袁和平监制，
徐小明导演。

像这样的武侠片，
如今再也看不到了。
可惜可惜，

张彻的<<上海滩十三太保>>有人欣赏过
呵呵，
永远的邵氏

年轻时绰号“大眼”的袁和平，如今已被尊称为“八爷”。

当年袁和平曾在模仿美国电影《金刚》的港片《猩猩王》中穿着厚热的戏装扮“猩猩王”，现在他则以美国影片“黑客”三部曲成为全球最炙手可热的动作指导。今昔对比，恍如隔梦，似乎难以置信，实际却是“大眼八爷”凭借多年的努力和超强的实力得成的正果。


（一）初试锋芒：谐趣功夫片

袁和平出身武术世家，父亲袁小田本是京剧武丑，精擅北派武术。早在1939年，袁小田就开始担任香港电影的武打和替身演员，在这一行当算得上德高望重。袁小田育有七个儿女，袁和平排行老二，自幼便与其他几位手足袁祥仁、袁信义、袁日初、袁振威、袁龙驹一起随父亲习武，20岁时进入电影圈做龙虎武师及龙套演员，25岁首次为吴思远导演的《疯狂杀手》担任动作设计，其时为1970年。

上世纪70年代正值香港功夫片大行其道，每年都有占港片产量半数以上的功夫片制作上映，堪称功夫片的黄金时代！由于曾经引领潮流的“黄飞鸿”老派功夫片（关德兴主演）的打斗套路已然落伍，当时功夫片的动作设计大多跟风李小龙的现代截拳飞脚，张彻、刘家良的清末少林功夫，以及楚原、唐佳的古装武侠打斗这三种模式。而模仿跟风的结果自然是粗制滥造、千篇一律，观众看得愈发无趣。加之许冠文兄弟的生活喜剧大受欢迎，对功夫片形成冲击，到得70年代末期，香港的功夫片创作不免陷入困境――也就在此时，袁和平开始声名鹊起，他对功夫片进行的创新改良，取得了影响深远的突破性成就。

1978年，在著名电影人吴思远的提携下，已为多部电影担任过动作设计的袁和平终于升做导演，并在一年之内开拍了《蛇形刁手》和《醉拳》两部功夫片。尽管这两部电影皆是顽劣少年跟随深藏不露的宗师高手学艺，最终艰难打败强敌的寻常情节，却被袁和平拍出新意。他先为《蛇形刁手》和《醉拳》定下功夫喜剧的基调，同时精心设计了活泼灵巧兼具杂耍游戏性的象形武术动作，突出了练功过程的趣味性，完全有别于之前的功夫片模式，令观众耳目一新。

《蛇形刁手》和《醉拳》上映后反响极佳，两部功夫喜剧的票房皆名列当年十大卖座影片，甚至打入日本市场。袁和平也因此一鸣惊人，成为香港电影界继刘家良、洪金宝之后第三位由动作指导升为导演的成功范例。另外，袁和平的这两部电影还捧红了曾是票房毒药的成龙，片中充满喜感活力的顽劣少年形象简直是为成龙量身订做，而经过十年戏校训练的成龙，对完成袁和平在练功过程中设计的高难度杂技动作自然驾轻就熟。如此天衣无缝的合作，想不成功都难。

《醉拳》之后，袁和平与成龙分道扬镳，这两位香港谐趣功夫片的开创者沿着各自的喜好方向继续将此类片种发扬光大。如果说成龙的《笑拳怪招》和《师弟出马》已经是突破常规的自由发挥，那么袁和平的《林世荣》与《勇者无惧》则是传统与创新的融合，也可以说是《醉拳》的延续。《醉拳》本是传统的“黄飞鸿”题材，只不过编导聪明的将原来严肃正统的中年“黄师傅”传奇改为调皮诙谐的青年“黄飞鸿”故事。待到《林世荣》和《勇者无惧》这两部同样“黄飞鸿”题材的电影中，虽然换回关德兴这个正宗“黄师傅”，但严肃之中已带有些喜剧色彩。况且黄师傅不再以主要角色出现，反倒以黄飞鸿的青年弟子经历作为情节主线，依旧是《醉拳》带有闯祸青年的诙谐故事配以最后搏命对打的激烈场面的套路。具体到动作方面，两部影片都做到了刚柔相济，不过《林世荣》是袁和平与洪金宝共同设计；《勇者无惧》却是袁家班的集体创作，但男主角仍是洪金宝、成龙的师弟元彪。

由于《林世荣》与《勇者无惧》的票房口碑不输《醉拳》，袁和平的功夫片导演地位当然更加稳固。


（二）几度风雨：灵幻功夫片与时装动作片

说到对电影特技的接触运用，擅长拍真功夫的袁和平并非如很多人想的那样始自《黑客帝国》。事实上，袁和平在20年前便已开始将拳脚功夫与电影特技结合起来，搞出了港片的独特类型――“灵幻功夫片”。不过，当年八爷玩的不是电脑特技，而是包括烟雾、威亚、魔术、杂技在内的香港土法特技。

或许是受到1980年洪金宝自导自演的《鬼打鬼》的启发，袁和平于1982年也导演了灵幻功夫片《奇门遁甲》，而且走得更远，拍得更玄。《鬼打鬼》尚且有些现实生活的偷情捉奸情节，结尾处的重头戏，鬼怪附体的打斗依旧以拳脚功夫的对决表现。待到袁和平的《奇门遁甲》中则完全是超现实的情节逻辑和神乎奇技的斗法比拼。易容杀人、地府报仇，呼风唤雨、剪纸化蝶，分明是一部魔幻传奇。看得出，袁和平对该片注入了极大心血，他从中国传统的民俗文化中汲取灵感，不仅设计了超乎寻常的杂技式肢体动作，而且运用了大量传统魔术手法，使《奇门遁甲》的人物造型、道具、布景以及打斗场面呈现出既恐怖又幽默的诡异风格，即便在当今香港电影中也称得上独树一帜。

《奇门遁甲》推出后大获成功，使得袁和平及袁家班倍受鼓舞，紧接着又拍了《天师撞邪》、《僵尸怕怕》、《阴阳奇兵》等灵幻功夫片，继续在各种稀奇古怪的神奇动作桥段设计方面下足气力。可惜这几部影片只以节奏奇观取巧，情节内容却简单粗糙，远及不上洪金宝的《人吓人》和《僵尸先生》等灵幻功夫片既有林正英、陈会毅对动作把关，又有黄炳耀、黄鹰等名编剧对故事情节精密编排，因此最终沦为形式主义之作，反响甚微，票房也愈来愈差。

眼见“灵幻功夫片”风光不再，回归民初功夫喜剧的《笑太极》又差强人意，袁和平经过一番审时度势，决定跟上时代潮流，改拍当年正大受欢迎的时装动作片，首部作品是1985年的《情逢敌手》。在这部反响不错的影片中，袁和平将流行的霹雳舞与传统的武术、杂技融合在一起，创出全新的动作娱乐效果。另外，值得注意的是，在这一阶段，被袁和平挖掘出的弟子甄子丹成为他时装动作片的最佳诠释者，从《情逢敌手》到《特警屠龙》、《皇家师姐之直击证人》，再至《洗黑钱》，甄子丹辅助袁和平设计了许多精彩之极的新奇现代打法，与八爷以前的功夫喜剧风格迥异。

尤其是警匪动作片《洗黑钱》，故事情节固然简单乏味，但袁和平、甄子丹、袁祥仁、郭振锋（这四人如今都已闯入国际影坛）共同设计的打斗场面完全打破了传统功夫片的套路模式，融合现代格击与分解后的武术招式，既迅速敏捷、又拳拳到肉，动作潇洒、造型凌厉，同时甄子丹擅长的腿功亦发挥得淋漓尽致，堪称动作片影史的典范之作！

不过，尽管袁和平对时装动作打斗戏一如既往的用心创新，但始终难以重现当年拍功夫喜剧的辉煌。上世纪80年代后期最受观众欢迎的是成龙的时装动作片，那时他和成家班已经拿下四届香港金像奖最佳动作指导。相比之下，袁和平的动作设计不是不好，只是参与影片的整体质量平庸，浪费了八爷的才华。其实，无论做动作指导，还是做导演，当时的袁和平都缺乏一个可以从形式到内容全方位提升影片水准的合作者……


（三）再次辉煌：90年代的武侠功夫片潮流

进入90年代，香港掀起了武侠功夫片的新一轮热潮，袁和平正好可以籍此大展所长。但八爷之所以能迎来个人事业的第二次高峰，还得益于找到了一个极富创造力的合作伙伴，亦是新派武侠功夫片热潮的始作俑者――徐克。

却说1991年，素以创新求变闻名的徐克准备重拍黄飞鸿故事。首集找来了刘家荣和袁祥仁、袁信义兄弟为影片设计动作招式。旧瓶装新酒的《黄飞鸿》上映后大获成功，票房狂收3000万，并令徐克获得香港金像奖最佳导演，袁祥仁三人荣获最佳动作指导奖项。翌年，徐克趁势推出续集《男儿当自强》，这次则只请袁和平一人担任动作指导。八爷果然不负重托，除了延续了第一部硬桥硬马的武术功夫外，他又加进了许多灵活的杂耍技巧，比如李连杰（饰黄飞鸿）与熊欣欣（饰九宫真人）在南天门需要掌握平衡的对打，还有柔身几转卸掉白绫的舒展动作等。至于影片最精彩的部分，黄飞鸿与纳兰元述（甄子丹饰）在狭窄空间中进行的棍斗，居然被袁和平设计出大开大合的动作效果，令人叹为观止。因此，袁和平获得当年香港金像奖最佳动作指导绝对是实至名归！

1993和1994两年是袁和平的创作旺盛期，他一口气担任了《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》、《少年黄飞鸿之铁马骝》、《太极张三丰》、《英雄豪杰苏乞儿》、《咏春》、《精武英雄》、《火云传奇》七部功夫片的动作指导及导演，努力做到部部有新意。而在与李连杰、甄子丹、杨紫琼等功夫明星合作时，八爷每次都是因人而异，按照每个人的特点量身订做。比如甄子丹的腿功好，就要注意发挥这个长处；杨紫琼是舞蹈演员出身，就要为她安排具有节奏感和柔韧性的动作；李连杰武术功底深厚，招式有板有眼，所以袁和平多为他设计潇洒、英武的动作套路。再者，还要因戏而变，比如在同是由李连杰主演的《铁鸡斗蜈蚣》、《太极张三丰》和《精武英雄》中，八爷就分别为李连杰编排了醉拳、太极拳和自由搏击三种风格迥异的功夫招数。而相对于当年成龙打的富于杂技性的诙谐醉拳，《铁鸡斗蜈蚣》中李连杰施展的则是拳拳到肉的硬醉拳。――由此而来，不难窥见袁和平对动作设计的创新求变精神。

在袁和平拍过的众多功夫片中，他自认最满意的作品是《少年黄飞鸿之铁马骝》。影片由徐克编剧、监制，又是八爷拿手的“黄飞鸿”题材，虽然讲述黄飞鸿的少年故事，但浓墨谱写的却是黄麒英父子的舐犊亲情，这在袁和平导演的作品中甚为少见。至于动作场面，袁和平则回归传统功夫片，在不停机的情况下拍摄更多连贯的真实动作，尤显暴烈刺激。而在《男儿当自强》中用吊钢丝踢出的“无影腿”，在《铁马骝》中也以甄子丹的快腿真实再现。还有历史上“黄师傅”真正擅长的南派洪拳在该片中同样成为对敌的主要应用招式，而不是像李连杰的“黄飞鸿”系列那样乱用北派功夫。另外，即便是片尾那段用吊纲丝完成的在几近烧断的木桩上的生死对决，如果甄子丹、于荣光、任世官没有真正的武术功底，也很难完美的呈现出来。

对于《铁马骝》达到的水准，或许可用甄子丹的一句谦语表明：这是建立香港动作功夫片基本标准的电影，超过它的肯定都是好电影。言下之意，自然是暗夸《铁马骝》也是佳作了。而事实上，《铁马骝》当年上映时却是叫好不叫座，票房只收600多万港币，令袁和平、甄子丹大失所望。不过，是金子总会发光，只是早晚问题，2001年底《铁马骝》登陆美国，西方观众对该片表现的纯正中国传统功夫反映热烈，票房达到近3000万美金。――对于袁和平来说，这份迟到的肯定固然值得高兴，但也只是锦上添花而已，因为此时他已因《卧虎藏龙》和《黑客帝国》跃升为国际最知名的动作指导了。


（四）享誉国际：《卧虎藏龙》和《黑客帝国》

20世纪90年代中期，盲目的跟风抄袭终于再次将香港的武侠功夫片逼入绝境。袁和平的电影事业也陷入低谷，由他导演的《虎猛威龙》、《功夫小子闯情关》和《街头杀手》全部遭遇票房惨败。袁和平清醒认识到在香港拍功夫电影已难有发展，于是及时转战内地，与张鑫炎合组公司拍摄了《太极宗师》、《新少林寺》、《小李飞刀》等功夫武侠电视剧集。其中尤以八爷担任动作指导的央视大戏《水浒传》影响最广，他设计的动作摒弃花哨的招式，以真实流畅见长，一扫以往内地此类剧目打斗老套、笨拙之风，深受观众欢迎。

虽然当时袁八爷沦落到拍电视剧的地步，但著作等身、虎威犹存，仅在西方就拥有大量的动作影迷，比如拍过《惊世狂花》的沃卓斯基兄弟就是袁和平电影的铁杆Fans。也正因如此，1998年沃卓兄弟拍摄《黑客帝国》时，自然会想到聘请袁和平担任该片的动作设计。袁和平对他们提出的“东方功夫+西方特技”动作理念非常感兴趣，而且正好借此机会打入好莱坞，当即应允加盟。

作为动作指导，袁和平要做的是完美体现导演沃卓兄弟的动作意念。他首先对基努-里维斯等明星进行体能和基本功训练，同时还要学习吊钢丝的技巧。两个月后演员开始尝试完成八爷设计的动作，比如嘉莉-安-摩斯空中定格的“鹰展翅”，基努里-维斯子弹时间的“铁板桥”等，都有十足的难度，所幸演员们都完成得非常精彩。另外，由于在虚拟世界可以出现任何动作功夫，因此袁和平也加进了中国观众最熟悉的李小龙和黄飞鸿的招牌造型，还有自己的成名作“醉拳”，颇具趣味。

1999年《黑客帝国》上映后，在全球引起轰动，票房口碑俱佳。不过，袁和平还来不及享受成功的喜悦，便一头扎进李安执导的武侠片《卧虎藏龙》剧组中。本来拍武侠片，对袁和平来说是小儿科，但面对素来以文艺片闻名的李安，八爷却不敢将他当做门外汉。事实上，李安对武打场面的构思极具想象力，比如夜间杨紫琼与章子怡的飞檐走壁，竹林周润发与章子怡的摇曳追逐等，都让袁和平绞尽脑汁。相比之下，倒是杨紫琼用数种冷兵器轮番大战章子怡的动作戏更容易些。2000年底《卧虎藏龙》在美国上映，取得了与《黑客帝国》同样巨大的商业成功，全球票房累计达数亿美金，更斩获四项奥斯卡奖。

其实，并不是每个观众都能理解《黑客帝国》和《卧虎藏龙》讲述的故事情节和表达的内涵境界，这当中有地域文化、种族阶层、个人情趣品位多方面的局限。但是，精彩的动作场面却可以超越这些局限，让任何正常的观众都为之激赏，甚至不去理会影片在讲什么。因此，身为动作指导的袁和平对于《黑客帝国》和《卧虎藏龙》的商业成功起着举足轻重的作用。而如今众多好莱坞片商争相找袁和平做动作指导甚至导演，更足以证明他的炙手可热程度。


（尾声）侠义八爷

年近花甲的袁八爷迎来了迄今为止个人事业的最高峰，不过他并没有被成功冲昏头脑，一味急功近利的乱拍，相反他的选择倒愈发从个人性情出发：好莱坞电影大制作要仔细挑选，慎重再慎重；但当周星驰的《功夫》临阵缺将、向他求助时，袁和平却二话不说，火速回国，即刻投入动作指导的工作，八爷的古道热肠可见一斑；再者，近来好友徐克每每开拍新片，他皆是招之即来，来之能战，从《蜀山》到《黑侠2》，徐克依旧在事业低谷徘徊，难得的是八爷的不离不弃……



袁和平电影作品年表

1965
江湖奇侠（演员）
1966
文素臣（演员）
边城三侠（演员）
1967
断肠剑（演员）
独臂刀（演员）
1968
天狼寨 （演员）
1970
报仇（演员）
十二金牌（演员）
十三太保（演员）
大罗剑侠（演员）
龙虎门（演员）
小煞星（演员）
1971
鹰王（演员）
大Q斗（演员）
无名英雄（演员）
拳击（演员）
双侠（演员）
疯狂杀手（动作设计）
1972
大杀手（演员）
恶客（演员）
荡寇滩（动作设计、演员）
硬汉（动作设计、演员）
壁虎（演员）
四骑士
1973
刺R（演员）
小杂种（演员）
石破天惊（动作设计）
除霸（动作设计）
1974
狼狈为奸（动作设计）
猛虎斗狂龙（动作设计）
1975
中国超人（演员）
女金刚斗狂龙女 （演员）
1976
死囚（演员）
油鬼子（演员）
1977
南拳北腿斗金狐（动作设计、演员）
猩猩王（"猩猩王"替身）
破戒（动作设计）
眨眼功夫（动作设计）
神腿铁扇功（动作设计）
1978
蛇形刁手（导演、动作设计）
醉拳（导演、动作设计、演员）
太极气功（动作设计、演员）
1979
南北醉拳（导演、动作设计）
林世荣（导演、动作设计）
佛掌罗汉拳（监制）
1981
死亡塔（动作设计）
勇者无惧（导演）
1982
霍元甲（导演）
奇门遁甲（导演、动作设计）
巡城马（策划）
1983
天撞邪（导演、编剧、演员）
1984
笑太极（导演、编剧）
圣诞快乐（演员）
波牛（执行监制）
1985
情逢敌手（导演、演员）
1986
僵尸怕怕（导演）
1987
东方秃鹰 （演员）
1988
特警屠龙（导演、演员）
群龙夺宝 （演员）
1989
义胆群英 （演员）
皇家师姐4直击证人（导演、动作设计）
1990
一本漫画闯天涯（演员）
洗黑钱（导演、动作设计）
1991
冷面狙击手（导演）
1992
黄飞鸿2男儿当自强（动作设计）
双龙会（动作设计）
妖兽都市 （演员）
机Boy小子之真假威龙 （演员）
1993
S飞鸿之铁鸡斗蜈蚣 （动作设计）
太极张三丰（导演）
少年黄飞鸿之铁马骝（导演）
英雄豪杰苏乞儿（导演、监制）
城市女猎人（监制）
1994
咏春 （导演、动作设计、配乐）
火云传奇（导演）
精武英雄 （动作设计）
1995
虎猛威龙（导演、动作设计）
1996
太极拳 （导演、编剧、动作设计）
街头杀手 （动作设计）
黑侠 （动作设计）
1999
黑客帝国（动作设计）
2000
P虎藏龙（动作设计）
2001
黑侠2（动作设计）
蜀山传（动作设计）
2003
黑客帝国2重装上阵（动作设计）
黑客帝国3矩阵革命 （动作设计）
杀死比尔（动作设计）
功夫（动作设计）

年轻时绰号“大眼”的袁和平，如今已被尊称为“八爷”。

当年袁和平曾在模仿美国电影《金刚》的港片《猩猩王》中穿着厚热的戏装扮“猩猩王”，现在他则以美国影片“黑客”三部曲成为全球最炙手可热的动作指导。今昔对比，恍如隔梦，似乎难以置信，实际却是“大眼八爷”凭借多年的努力和超强的实力得成的正果。


（一）初试锋芒：谐趣功夫片

袁和平出身武术世家，父亲袁小田本是京剧武丑，精擅北派武术。早在1939年，袁小田就开始担任香港电影的武打和替身演员，在这一行当算得上德高望重。袁小田育有七个儿女，袁和平排行老二，自幼便与其他几位手足袁祥仁、袁信义、袁日初、袁振威、袁龙驹一起随父亲习武，20岁时进入电影圈做龙虎武师及龙套演员，25岁首次为吴思远导演的《疯狂杀手》担任动作设计，其时为1970年。

上世纪70年代正值香港功夫片大行其道，每年都有占港片产量半数以上的功夫片制作上映，堪称功夫片的黄金时代！由于曾经引领潮流的“黄飞鸿”老派功夫片（关德兴主演）的打斗套路已然落伍，当时功夫片的动作设计大多跟风李小龙的现代截拳飞脚，张彻、刘家良的清末少林功夫，以及楚原、唐佳的古装武侠打斗这三种模式。而模仿跟风的结果自然是粗制滥造、千篇一律，观众看得愈发无趣。加之许冠文兄弟的生活喜剧大受欢迎，对功夫片形成冲击，到得70年代末期，香港的功夫片创作不免陷入困境――也就在此时，袁和平开始声名鹊起，他对功夫片进行的创新改良，取得了影响深远的突破性成就。

1978年，在著名电影人吴思远的提携下，已为多部电影担任过动作设计的袁和平终于升做导演，并在一年之内开拍了《蛇形刁手》和《醉拳》两部功夫片。尽管这两部电影皆是顽劣少年跟随深藏不露的宗师高手学艺，最终艰难打败强敌的寻常情节，却被袁和平拍出新意。他先为《蛇形刁手》和《醉拳》定下功夫喜剧的基调，同时精心设计了活泼灵巧兼具杂耍游戏性的象形武术动作，突出了练功过程的趣味性，完全有别于之前的功夫片模式，令观众耳目一新。

《蛇形刁手》和《醉拳》上映后反响极佳，两部功夫喜剧的票房皆名列当年十大卖座影片，甚至打入日本市场。袁和平也因此一鸣惊人，成为香港电影界继刘家良、洪金宝之后第三位由动作指导升为导演的成功范例。另外，袁和平的这两部电影还捧红了曾是票房毒药的成龙，片中充满喜感活力的顽劣少年形象简直是为成龙量身订做，而经过十年戏校训练的成龙，对完成袁和平在练功过程中设计的高难度杂技动作自然驾轻就熟。如此天衣无缝的合作，想不成功都难。

《醉拳》之后，袁和平与成龙分道扬镳，这两位香港谐趣功夫片的开创者沿着各自的喜好方向继续将此类片种发扬光大。如果说成龙的《笑拳怪招》和《师弟出马》已经是突破常规的自由发挥，那么袁和平的《林世荣》与《勇者无惧》则是传统与创新的融合，也可以说是《醉拳》的延续。《醉拳》本是传统的“黄飞鸿”题材，只不过编导聪明的将原来严肃正统的中年“黄师傅”传奇改为调皮诙谐的青年“黄飞鸿”故事。待到《林世荣》和《勇者无惧》这两部同样“黄飞鸿”题材的电影中，虽然换回关德兴这个正宗“黄师傅”，但严肃之中已带有些喜剧色彩。况且黄师傅不再以主要角色出现，反倒以黄飞鸿的青年弟子经历作为情节主线，依旧是《醉拳》带有闯祸青年的诙谐故事配以最后搏命对打的激烈场面的套路。具体到动作方面，两部影片都做到了刚柔相济，不过《林世荣》是袁和平与洪金宝共同设计；《勇者无惧》却是袁家班的集体创作，但男主角仍是洪金宝、成龙的师弟元彪。

由于《林世荣》与《勇者无惧》的票房口碑不输《醉拳》，袁和平的功夫片导演地位当然更加稳固。


（二）几度风雨：灵幻功夫片与时装动作片

说到对电影特技的接触运用，擅长拍真功夫的袁和平并非如很多人想的那样始自《黑客帝国》。事实上，袁和平在20年前便已开始将拳脚功夫与电影特技结合起来，搞出了港片的独特类型――“灵幻功夫片”。不过，当年八爷玩的不是电脑特技，而是包括烟雾、威亚、魔术、杂技在内的香港土法特技。

或许是受到1980年洪金宝自导自演的《鬼打鬼》的启发，袁和平于1982年也导演了灵幻功夫片《奇门遁甲》，而且走得更远，拍得更玄。《鬼打鬼》尚且有些现实生活的偷情捉奸情节，结尾处的重头戏，鬼怪附体的打斗依旧以拳脚功夫的对决表现。待到袁和平的《奇门遁甲》中则完全是超现实的情节逻辑和神乎奇技的斗法比拼。易容杀人、地府报仇，呼风唤雨、剪纸化蝶，分明是一部魔幻传奇。看得出，袁和平对该片注入了极大心血，他从中国传统的民俗文化中汲取灵感，不仅设计了超乎寻常的杂技式肢体动作，而且运用了大量传统魔术手法，使《奇门遁甲》的人物造型、道具、布景以及打斗场面呈现出既恐怖又幽默的诡异风格，即便在当今香港电影中也称得上独树一帜。

《奇门遁甲》推出后大获成功，使得袁和平及袁家班倍受鼓舞，紧接着又拍了《天师撞邪》、《僵尸怕怕》、《阴阳奇兵》等灵幻功夫片，继续在各种稀奇古怪的神奇动作桥段设计方面下足气力。可惜这几部影片只以节奏奇观取巧，情节内容却简单粗糙，远及不上洪金宝的《人吓人》和《僵尸先生》等灵幻功夫片既有林正英、陈会毅对动作把关，又有黄炳耀、黄鹰等名编剧对故事情节精密编排，因此最终沦为形式主义之作，反响甚微，票房也愈来愈差。

眼见“灵幻功夫片”风光不再，回归民初功夫喜剧的《笑太极》又差强人意，袁和平经过一番审时度势，决定跟上时代潮流，改拍当年正大受欢迎的时装动作片，首部作品是1985年的《情逢敌手》。在这部反响不错的影片中，袁和平将流行的霹雳舞与传统的武术、杂技融合在一起，创出全新的动作娱乐效果。另外，值得注意的是，在这一阶段，被袁和平挖掘出的弟子甄子丹成为他时装动作片的最佳诠释者，从《情逢敌手》到《特警屠龙》、《皇家师姐之直击证人》，再至《洗黑钱》，甄子丹辅助袁和平设计了许多精彩之极的新奇现代打法，与八爷以前的功夫喜剧风格迥异。

尤其是警匪动作片《洗黑钱》，故事情节固然简单乏味，但袁和平、甄子丹、袁祥仁、郭振锋（这四人如今都已闯入国际影坛）共同设计的打斗场面完全打破了传统功夫片的套路模式，融合现代格击与分解后的武术招式，既迅速敏捷、又拳拳到肉，动作潇洒、造型凌厉，同时甄子丹擅长的腿功亦发挥得淋漓尽致，堪称动作片影史的典范之作！

不过，尽管袁和平对时装动作打斗戏一如既往的用心创新，但始终难以重现当年拍功夫喜剧的辉煌。上世纪80年代后期最受观众欢迎的是成龙的时装动作片，那时他和成家班已经拿下四届香港金像奖最佳动作指导。相比之下，袁和平的动作设计不是不好，只是参与影片的整体质量平庸，浪费了八爷的才华。其实，无论做动作指导，还是做导演，当时的袁和平都缺乏一个可以从形式到内容全方位提升影片水准的合作者……


（三）再次辉煌：90年代的武侠功夫片潮流

进入90年代，香港掀起了武侠功夫片的新一轮热潮，袁和平正好可以籍此大展所长。但八爷之所以能迎来个人事业的第二次高峰，还得益于找到了一个极富创造力的合作伙伴，亦是新派武侠功夫片热潮的始作俑者――徐克。

却说1991年，素以创新求变闻名的徐克准备重拍黄飞鸿故事。首集找来了刘家荣和袁祥仁、袁信义兄弟为影片设计动作招式。旧瓶装新酒的《黄飞鸿》上映后大获成功，票房狂收3000万，并令徐克获得香港金像奖最佳导演，袁祥仁三人荣获最佳动作指导奖项。翌年，徐克趁势推出续集《男儿当自强》，这次则只请袁和平一人担任动作指导。八爷果然不负重托，除了延续了第一部硬桥硬马的武术功夫外，他又加进了许多灵活的杂耍技巧，比如李连杰（饰黄飞鸿）与熊欣欣（饰九宫真人）在南天门需要掌握平衡的对打，还有柔身几转卸掉白绫的舒展动作等。至于影片最精彩的部分，黄飞鸿与纳兰元述（甄子丹饰）在狭窄空间中进行的棍斗，居然被袁和平设计出大开大合的动作效果，令人叹为观止。因此，袁和平获得当年香港金像奖最佳动作指导绝对是实至名归！

1993和1994两年是袁和平的创作旺盛期，他一口气担任了《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》、《少年黄飞鸿之铁马骝》、《太极张三丰》、《英雄豪杰苏乞儿》、《咏春》、《精武英雄》、《火云传奇》七部功夫片的动作指导及导演，努力做到部部有新意。而在与李连杰、甄子丹、杨紫琼等功夫明星合作时，八爷每次都是因人而异，按照每个人的特点量身订做。比如甄子丹的腿功好，就要注意发挥这个长处；杨紫琼是舞蹈演员出身，就要为她安排具有节奏感和柔韧性的动作；李连杰武术功底深厚，招式有板有眼，所以袁和平多为他设计潇洒、英武的动作套路。再者，还要因戏而变，比如在同是由李连杰主演的《铁鸡斗蜈蚣》、《太极张三丰》和《精武英雄》中，八爷就分别为李连杰编排了醉拳、太极拳和自由搏击三种风格迥异的功夫招数。而相对于当年成龙打的富于杂技性的诙谐醉拳，《铁鸡斗蜈蚣》中李连杰施展的则是拳拳到肉的硬醉拳。――由此而来，不难窥见袁和平对动作设计的创新求变精神。

在袁和平拍过的众多功夫片中，他自认最满意的作品是《少年黄飞鸿之铁马骝》。影片由徐克编剧、监制，又是八爷拿手的“黄飞鸿”题材，虽然讲述黄飞鸿的少年故事，但浓墨谱写的却是黄麒英父子的舐犊亲情，这在袁和平导演的作品中甚为少见。至于动作场面，袁和平则回归传统功夫片，在不停机的情况下拍摄更多连贯的真实动作，尤显暴烈刺激。而在《男儿当自强》中用吊钢丝踢出的“无影腿”，在《铁马骝》中也以甄子丹的快腿真实再现。还有历史上“黄师傅”真正擅长的南派洪拳在该片中同样成为对敌的主要应用招式，而不是像李连杰的“黄飞鸿”系列那样乱用北派功夫。另外，即便是片尾那段用吊纲丝完成的在几近烧断的木桩上的生死对决，如果甄子丹、于荣光、任世官没有真正的武术功底，也很难完美的呈现出来。

对于《铁马骝》达到的水准，或许可用甄子丹的一句谦语表明：这是建立香港动作功夫片基本标准的电影，超过它的肯定都是好电影。言下之意，自然是暗夸《铁马骝》也是佳作了。而事实上，《铁马骝》当年上映时却是叫好不叫座，票房只收600多万港币，令袁和平、甄子丹大失所望。不过，是金子总会发光，只是早晚问题，2001年底《铁马骝》登陆美国，西方观众对该片表现的纯正中国传统功夫反映热烈，票房达到近3000万美金。――对于袁和平来说，这份迟到的肯定固然值得高兴，但也只是锦上添花而已，因为此时他已因《卧虎藏龙》和《黑客帝国》跃升为国际最知名的动作指导了。


（四）享誉国际：《卧虎藏龙》和《黑客帝国》

20世纪90年代中期，盲目的跟风抄袭终于再次将香港的武侠功夫片逼入绝境。袁和平的电影事业也陷入低谷，由他导演的《虎猛威龙》、《功夫小子闯情关》和《街头杀手》全部遭遇票房惨败。袁和平清醒认识到在香港拍功夫电影已难有发展，于是及时转战内地，与张鑫炎合组公司拍摄了《太极宗师》、《新少林寺》、《小李飞刀》等功夫武侠电视剧集。其中尤以八爷担任动作指导的央视大戏《水浒传》影响最广，他设计的动作摒弃花哨的招式，以真实流畅见长，一扫以往内地此类剧目打斗老套、笨拙之风，深受观众欢迎。

虽然当时袁八爷沦落到拍电视剧的地步，但著作等身、虎威犹存，仅在西方就拥有大量的动作影迷，比如拍过《惊世狂花》的沃卓斯基兄弟就是袁和平电影的铁杆Fans。也正因如此，1998年沃卓兄弟拍摄《黑客帝国》时，自然会想到聘请袁和平担任该片的动作设计。袁和平对他们提出的“东方功夫+西方特技”动作理念非常感兴趣，而且正好借此机会打入好莱坞，当即应允加盟。

作为动作指导，袁和平要做的是完美体现导演沃卓兄弟的动作意念。他首先对基努-里维斯等明星进行体能和基本功训练，同时还要学习吊钢丝的技巧。两个月后演员开始尝试完成八爷设计的动作，比如嘉莉-安-摩斯空中定格的“鹰展翅”，基努里-维斯子弹时间的“铁板桥”等，都有十足的难度，所幸演员们都完成得非常精彩。另外，由于在虚拟世界可以出现任何动作功夫，因此袁和平也加进了中国观众最熟悉的李小龙和黄飞鸿的招牌造型，还有自己的成名作“醉拳”，颇具趣味。

1999年《黑客帝国》上映后，在全球引起轰动，票房口碑俱佳。不过，袁和平还来不及享受成功的喜悦，便一头扎进李安执导的武侠片《卧虎藏龙》剧组中。本来拍武侠片，对袁和平来说是小儿科，但面对素来以文艺片闻名的李安，八爷却不敢将他当做门外汉。事实上，李安对武打场面的构思极具想象力，比如夜间杨紫琼与章子怡的飞檐走壁，竹林周润发与章子怡的摇曳追逐等，都让袁和平绞尽脑汁。相比之下，倒是杨紫琼用数种冷兵器轮番大战章子怡的动作戏更容易些。2000年底《卧虎藏龙》在美国上映，取得了与《黑客帝国》同样巨大的商业成功，全球票房累计达数亿美金，更斩获四项奥斯卡奖。

其实，并不是每个观众都能理解《黑客帝国》和《卧虎藏龙》讲述的故事情节和表达的内涵境界，这当中有地域文化、种族阶层、个人情趣品位多方面的局限。但是，精彩的动作场面却可以超越这些局限，让任何正常的观众都为之激赏，甚至不去理会影片在讲什么。因此，身为动作指导的袁和平对于《黑客帝国》和《卧虎藏龙》的商业成功起着举足轻重的作用。而如今众多好莱坞片商争相找袁和平做动作指导甚至导演，更足以证明他的炙手可热程度。


（尾声）侠义八爷

年近花甲的袁八爷迎来了迄今为止个人事业的最高峰，不过他并没有被成功冲昏头脑，一味急功近利的乱拍，相反他的选择倒愈发从个人性情出发：好莱坞电影大制作要仔细挑选，慎重再慎重；但当周星驰的《功夫》临阵缺将、向他求助时，袁和平却二话不说，火速回国，即刻投入动作指导的工作，八爷的古道热肠可见一斑；再者，近来好友徐克每每开拍新片，他皆是招之即来，来之能战，从《蜀山》到《黑侠2》，徐克依旧在事业低谷徘徊，难得的是八爷的不离不弃……



袁和平电影作品年表

1965
江湖奇侠（演员）
1966
文素臣（演员）
边城三侠（演员）
1967
断肠剑（演员）
独臂刀（演员）
1968
天狼寨 （演员）
1970
报仇（演员）
十二金牌（演员）
十三太保（演员）
大罗剑侠（演员）
龙虎门（演员）
小煞星（演员）
1971
鹰王（演员）
大Q斗（演员）
无名英雄（演员）
拳击（演员）
双侠（演员）
疯狂杀手（动作设计）
1972
大杀手（演员）
恶客（演员）
荡寇滩（动作设计、演员）
硬汉（动作设计、演员）
壁虎（演员）
四骑士
1973
刺R（演员）
小杂种（演员）
石破天惊（动作设计）
除霸（动作设计）
1974
狼狈为奸（动作设计）
猛虎斗狂龙（动作设计）
1975
中国超人（演员）
女金刚斗狂龙女 （演员）
1976
死囚（演员）
油鬼子（演员）
1977
南拳北腿斗金狐（动作设计、演员）
猩猩王（"猩猩王"替身）
破戒（动作设计）
眨眼功夫（动作设计）
神腿铁扇功（动作设计）
1978
蛇形刁手（导演、动作设计）
醉拳（导演、动作设计、演员）
太极气功（动作设计、演员）
1979
南北醉拳（导演、动作设计）
林世荣（导演、动作设计）
佛掌罗汉拳（监制）
1981
死亡塔（动作设计）
勇者无惧（导演）
1982
霍元甲（导演）
奇门遁甲（导演、动作设计）
巡城马（策划）
1983
天撞邪（导演、编剧、演员）
1984
笑太极（导演、编剧）
圣诞快乐（演员）
波牛（执行监制）
1985
情逢敌手（导演、演员）
1986
僵尸怕怕（导演）
1987
东方秃鹰 （演员）
1988
特警屠龙（导演、演员）
群龙夺宝 （演员）
1989
义胆群英 （演员）
皇家师姐4直击证人（导演、动作设计）
1990
一本漫画闯天涯（演员）
洗黑钱（导演、动作设计）
1991
冷面狙击手（导演）
1992
黄飞鸿2男儿当自强（动作设计）
双龙会（动作设计）
妖兽都市 （演员）
机Boy小子之真假威龙 （演员）
1993
S飞鸿之铁鸡斗蜈蚣 （动作设计）
太极张三丰（导演）
少年黄飞鸿之铁马骝（导演）
英雄豪杰苏乞儿（导演、监制）
城市女猎人（监制）
1994
咏春 （导演、动作设计、配乐）
火云传奇（导演）
精武英雄 （动作设计）
1995
虎猛威龙（导演、动作设计）
1996
太极拳 （导演、编剧、动作设计）
街头杀手 （动作设计）
黑侠 （动作设计）
1999
黑客帝国（动作设计）
2000
P虎藏龙（动作设计）
2001
黑侠2（动作设计）
蜀山传（动作设计）
2003
黑客帝国2重装上阵（动作设计）
黑客帝国3矩阵革命 （动作设计）
杀死比尔（动作设计）
功夫（动作设计）

[quote name='愫苏']看的时候让我想到好老的一部老外拍的搞笑的中国武打片
全部都是经典的武打片的情节
一个老外武功爱好者
拜师学艺，被大师兄欺负，和师父的女儿小师妹谈恋爱
仇杀，云云，
搞笑死了
忘了叫什么名字了
把这些桥段全部参得透透的居然是老外
哈哈[/QUOTE]
昆保出拳
对吧

[quote name='Brian']昆保出拳
对吧[/QUOTE]
没错！
我想了好半天就是想不起来！赫赫
开始我不想看，因为片子制作实在是不怎么样
可是越看越搞笑，尤其是那个小师妹
装的太像了
那帮老外一定都是超级中国武侠片迷，哈哈

武侠片最最最经典的应该是。
2个人打的火热的时候，明明是必杀，
可偏偏要大喊：“接招。。。或者，吃我一刀，
看剑。。。”等等得话好引起对方注意，以免
自己的敌人被自己厉害的招术给打败。。。

然后是明明是对手跳的特高，他非要往人脚上砍一刀
然后砍在了地上，明明对手已经蹲下了，非要在头上
横切一剑，万一那位蹲着的又起来了，削到了帽子头巾
或者头发之类，被削的还要礼貌的回一句：“好功夫！！！”

反正武打片就是你哪儿躲开了，我就往哪儿打，半天打不着
对方一下。

[quote name='nolimited']武侠片最最最经典的应该是。
2个人打的火热的时候，明明是必杀，
可偏偏要大喊：“接招。。。或者，吃我一刀，
看剑。。。”等等得话好引起对方注意，以免
自己的敌人被自己厉害的招术给打败。。。

然后是明明是对手跳的特高，他非要往人脚上砍一刀
然后砍在了地上，明明对手已经蹲下了，非要在头上
横切一剑，万一那位蹲着的又起来了，削到了帽子头巾
或者头发之类，被削的还要礼貌的回一句：“好功夫！！！”

反正武打片就是你哪儿躲开了，我就往哪儿打，半天打不着
对方一下。[/QUOTE]
没错
这些都是老老的桥段，一招一式设计来设计去
呵呵
还有，好人杀坏人的时候
要不就是数落坏人的时间太长耽误了时间
要不就是没有一刀杀完全
总之坏人不会死那么干脆
总是要再起来吓吓人，做点损的:biggrin: